что можно сделать эстетичного
Визуал и эстетика: 5 советов, которые помогут научиться красиво снимать на телефон
Сегодня, чтобы сделать классные снимки или видео, не обязательно иметь под рукой профессиональную камеру. О том, как научиться красиво фотографировать на телефон, рассказывает клипмейкер Ирина Миронова.
Знай, что и зачем снимаешь
Дальше все по накатанной — свидания, свадьба, алтарь, путешествие в Африку. А финал нетривиальный — главная героиня снова с книгой в парке. Значит, показалось, приснилось счастливое будущее. Согласись, перед нами интрига, есть драматический конфликт и почва для размышлений, эффект неожиданной развязки.
Возьмем фильмы Братьев Люмьер «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота» или «Политый поливальщик». В первом — поезд надвигался прямо на зрителей, что вызывало ужас от реалистичности происходящего. Второй — каноническая комедия положений. Да, спустя больше века подобные сюжеты могут показаться простыми, но все это — драматургия и приемы управления зрительским вниманием, ставшие основой основ.
Прежде чем нажать на кнопку, подумай, что и зачем снимаешь. И лучше это задокументировать. Если речь идет о видео, составь план или нарисуй раскадровку — схематичное содержание каждого кадра и их последовательность.
Стабилизируй устройство и настрой фокус
Съемка от очевидцев экстраординарных событий, скрытая камера или «нервные кадры» как художественный прием. Что объединяет эти случаи? Уместность «трясущихся рук». Но в большинстве случаев фиксация камеры просто необходима.
Даже в соцсети уже не комильфо публиковать дилетантские фото и ролики «с руки», как 10 лет назад. Научись крепко держать гаджет в статичном положении. Для этого нужно несколько точек опоры: зажми смартфон всей ладонью, а не «одним пальчиком за краешек». Иногда надо зафиксировать устройство двумя руками. В лучшем случае — используй монопод (селфи-палку) или штатив.
На видео приемы, такие, например, как пролеты и панорамирование, тоже выполняются только в твердой руке. Тут важно поворачивать корпус, делать плавные движения. И не пытайся снять длинное видео одним кадром: к концу рука начнет уставать и затекать.
Продумай композицию кадра
Леонардо да Винчи разработал теорию золотого сечения — на ней основаны законы гармоничной композиции. В случае с видео это не только правила визуального восприятия, заимствованные из классической живописи, но и правильная динамика.
Снимай под монтаж
В случае с видео лучше «семь раз отмерить», то есть заранее запланировать кадры так, чтобы было ясно, как их монтировать. Знак антикачества — грубые склейки.
Съемка как пазл: чтобы он сложился, нужны подходящие детали. Продумай логику движения камеры в соответствии с законами зрительского восприятия. Можно использовать прямолинейный прием, когда следующий кадр начинается с того, чем закончился предыдущий.
Альтернатива — ассоциативный монтаж. Например, человек идет по коридору, а следующая склейка — он уже в кабинете у начальника. Мы понимаем, что он туда пришел, открывал дверь, поздоровался. Все это автоматически достраивает наше подсознание.
Эстетика для тебя ☆
Volshebniza
Еще тесты:
Эстетика Ким Тэхён
Знаки как ритуалы перед сном
Заглуши голос сердца
Aesthetic🌈эстетика
Комментариев: 32
Честно говоря, я приятна удивлена. Автор действительно впечатлил меня своими трудами и стараниями для этого теста. Вы большая молодец. На Трикки редко захожу, а такие качественные работы мне тяжело находить на просторах платформы. Вы умничка, вот.
p.s. Голубая эстетика утра довольно хорошо описывает мою личность. Удачки в дальнейших работах 😉
Просто хлопаю стоя… Утренняя эстетика очень подходит под меня. Тест непредсказуем, и, впринципе, всё сказано в других комментариях, поэтому просто скажу, что восхищена
+3, это очень красиво и прекрасно. ❀
Утренняя, голубая эстетика ☂
Утренняя, голубая эстетика ☂
Не все могут постичь твой глубокий внутренний мир, но не отчаивайся! Обязательно найдется кто-то, кто разглядит то, что скрыто от взгляд обычный обывателей.
————————————————————————————————————————————————————————
Очень увлекательный,оригинальный и непредсказуемый тест,грамотные и интересно подобранные вопросы и варианты ответов на них,обширный результат…А с учётом того,что ты сама делала картинки в результате,это вообще шедевр!+3!Обязательно пройду и скачаю все эстетики!
Дерзкая, красно-синяя эстетика ★
Похоже, ты очень яркая личность! Ты сочетаешь в себе не сочетаемое и это по-настоящему прекрасно. Даже если тебя порой бросает из крайности в крайность, помни, что это и делает тебя такой особенной!
Дерзкая, красно-синяя эстетика ★
———-
Тест прекрасный, +333
‘мрачная, черно-белая эстетика ✖’
восхитительно.
кроме того, у меня сильнейшая тяга ко всему мрачному.
+3, без вариантов.
Чистая, белая эстетика ❀
Чистая, белая эстетика ❀
Спокойствие и уравновешенность — твои отличительные черты. Ты любишь быть в комфорте и делиться этим чувством с другими, твое спокойствие зачастую передается другим.
Тёплая, жёлтая эстетика
***
Отличный тест. Мне очень понравилось, +3 )))
Мрачная, черно-белая эстетика ✖
Мрачная, черно-белая эстетика ✖
Таких, как ты, стоит боятся. Ты словно сошла со страниц романов Эдгара По и переместилась в современный мир, чтобы окружающие покорились мрачной красоте твоей души.
Очень клёвый тест, +3
Солнечная, желтая эстетика ☼
Солнечная, желтая эстетика ☼
Ты определенно яркая личность! Люди тянутся к тебе, словно к солнцу, и ты с удовольствием делишься с ними своим теплом! Тебе нравится создавать истории, ввязываться в приключения и всячески веселиться!
Мне понравилось, правда, не совсем про меня.
+3
Всё про меня! Автор молодец! Тест супер!+3. 🙂
Отличный тест. Очень интересный, красиво описан! У меня в результате Чистая, белая эстетика ★ +3
Ночная, фиолетовая эстетика ♠
Ночная, фиолетовая эстетика ♠
В шумной жизни больших городов ты чувствуешь себя, как рыба в воде. Ты словно таинственная хищница, освещенная яркими неоновыми вывесками.
Дерзкая, красно-синяя эстетика ★
Похоже, ты очень яркая личность! Ты сочетаешь в себе не сочетаемое и это по-настоящему прекрасно. Даже если тебя порой бросает из крайности в крайность, помни, что это и делает тебя такой особенной!
======================================
Про меня. Очень интересный и оригинальный тест. Мне очень понравился! 🙂
+3
Слушай, ну вообще же ОФИГЕННО! В фотошопе ты красиво составляешь, интересные вопросы, еще и с характером угадала (хотя его я вообще тут увидеть не ожидала). Классно, молодец)) +3 и НЕМЕДЛЕННО рекомендую друзьям — нельзя, что бы ТАКОЙ тест очутился в архиве.
Солнечная, желтая эстетика ☼
Солнечная, желтая эстетика ☼
Ты определенно яркая личность! Люди тянутся к тебе, словно к солнцу, и ты с удовольствием делишься с ними своим теплом! Тебе нравится создавать истории, ввязываться в приключения и всячески веселиться!
_____________________________________________
Мне эстетика вообще не подошла, но я посмотрела все, и автор явно очень старался, так как получилось очень красиво. Тест тоже нереально крут, очень интересные и продуманные вопросы. +3
Мне так жаль, что картинки по какой-то причине не загрузились(((
Чистая, белая эстетика ❀
————
Про меня, +3.
Дерзкая, красно-синяя эстетика ★
Дерзкая, красно-синяя эстетика ★
Похоже, ты очень яркая личность! Ты сочетаешь в себе не сочетаемое и это по-настоящему прекрасно. Даже если тебя порой бросает из крайности в крайность, помни, что это и делает тебя такой особенной!
+3 про мен
Эстетика в фотографии и правила композиции
Фотограф из Берлина Себастьян Джакобитц (Sebastian Jacobitz) делится своим мнением об основах эстетики и правилах композиции. Он даёт советы по построению композиции кадра, которые помогут снимать эстетически приятные фотографии. Приводим перевод его статьи.
Недавно мне написал человек, который сообщил, что ему понравились мои фотографии, но он, к сожалению, не обладает «фотографическим глазом». Это побудило меня написать следующую статью об основах эстетики в фотографии.
Выражайте своё мнение
Когда мы говорим об эстетике, то подразумеваем, что некоторые образы притягательнее для наших глаз, будь то фотографии, картины или скульптуры.
Разница между фотографом и любым другим человеком не в способности замечать красоту, а в том, что фотограф должен быть в состоянии объяснить, почему одни элементы приятны, а другие нет. Понимание эстетики есть в каждом. Её видит любой желающий, но лишь немногие могут проанализировать картину и объяснить композиционные приёмы, создающие красивое изображение.
Эти методы не «изобрели» экспертные художники. Их обнаружили в самых разных дисциплинах. Например, золотое сечение имеет значение не только в фотографии или живописи, но и в архитектуре, математике и даже в аранжировке цветов. Это означает, что мы можем применить некоторые из этих универсальных правил для создания снимков, которые большинство людей воспримет как визуально гармоничные.
Композиционные элементы
Ведущие линии
Взгляд зрителя автоматически направляется ведущими линиями и другими геометрическими фигурами. Ведущие линии помогают сделать акцент на объекте, который становится центром внимания. Если глаза естественно следуют за линиями и в конце останавливаются на объекте, создаётся очень гармоничное впечатление.
Правило третей
Правило третей основано на упрощённом принципе золотого сечения и делит изображение на три равные области. Оно помогает поместить объект вне центра и вызвать приятный эффект.
Идеальными областями размещения объектов становятся четыре точки, образовавшиеся в результате пересечения линий, параллельных сторонам кадра. В уличной фотографии желательно использовать верхние точки. Они позволят больше показать объект съёмки, на котором мы хотим сосредоточить внимание.
Треугольники
Геометрические фигуры помогают создавать динамичное движение в снимке. Они образуют вспомогательную основу, усиливающую восприятие и объединяющую отдельные элементы кадра единое целое. Например, популярны такие геометрические объекты, как треугольники и круги.
Правило нечётных
На предыдущей фотографии уже показан пример, где три объекта, образуют треугольник. Но зрителю приятно воспринимать не только три предмета. 5 или даже 7 точек интереса могут чрезвычайно повысить эстетическую ценность изображения.
Объясняется это странное правило тем, что если предметы легко упорядочить, расставить по парам (2, 4, 6 и т.д.), то нашему мозгу становится неинтересно.
Нарушайте симметрию
Симметричная картина – отличное достижение, но на 100% симметричный кадр слишком понятен. Чтобы сделать его интереснее, можно всего лишь поместить объект слева или справа от оси сечения.
Подводим итоги
Перечисленные композиционные приёмы помогут вам создавать эстетически приятные фотографии. Вам не нужно родиться с какими-то «исключительными» глазами, чтобы видеть интересные изображения. У каждого человека есть эстетическое чувство. Разница заключается в том, чтобы суметь объяснить и воссоздать радующие глаз фотографии или картины.
Базовые правила – это простой способ, как создать некий накал в изображении, избежав всецелого хаоса. Иначе говоря: эстетически успешное изображение не становится автоматически великолепным. Это лишь прекрасная основа, чтобы изложить сюжет.
Что означает эстет? Как развить в себе эстетизм
Окружающий мир каждому человеку видится по-своему. Одни люди нейтральны и воспринимают всё как есть, другие склонны замечать вокруг только плохое, но есть и особая категория, которая видит во всём красоту. Это эстеты.
Эстетизм пытаются пропагандировать в школе, но безуспешно. Каждая личность сама, основываясь на свой опыт и приобретаемый по мере жизни багаж знаний, формирует собственное восприятие действительности. В современном понимании слово «эстет» имеет сложное значение. С одной стороны оно характеризует личность, с другой является тем, что можно в себе развить, если захотеть.
Эстетика – это философское понятие, отдающее дань красоте
Кто такой эстет
Понятие «эстет» употребляется нечасто. Далеко не все знают истинное его значение. Только утончённый человек, который любит и понимает искусство и имеет принципы, в основе которых положена красота, может получить такую характеристику. Истинный эстетик склонен к творчеству и может отличить прекрасное от безобразного и в физическом выражении, и в духовном.
Человек, характеризуемый как эстет, заметен издалека. Его можно определить по манере одеваться, мимике, поведению, речи и многим другим признакам.
Каким бывает эстет
Исходя их вышесказанного, можно сложить точный портрет того, кого называют эстетичный:
Качество жизни людей описываемого типа выше среднего уровня, так как всему перечисленному сопутствует наличие достаточно высокого социального статуса. Ценители прекрасного чаще встречаются в среде обеспеченных людей. Они не кичатся своим положением и богатством, не позволяют себе поведение, выходящее за рамки культуры.
Если человек не является эстетом, это не означает, что у него нет возможности стать таковым. То, что недоработали образование и воспитание, можно восполнить в процессе жизни. Главное иметь желание совершенствоваться.
Как воспитывать в себе эстета
Разобравшись с вопросом, кто такой эстет, попробуем понять, как стать ценителем прекрасного, если таковым не являетесь.
Первое, что поможет измениться, — развитие в себе понимания возможности внесения корректив с вою личность. Научитесь останавливаться и обращать внимание на мелочи, не будьте роботом. Эстетам не свойственно торопиться. Они будто бы живут в другой временной константе: успевают всё, но без спешки и ненужных эмоций.
Стать лучше в эстетическом плане помогают:
Радикально измениться поможет внедрение в среду утончённых людей. Общение с истинными ценителями музыки и литературы, живописи и театра станет отправной точкой в стремлении стать лучше.
Философия эстетизма
Эстетика как философское понятие была сформирована в конце XIX начале XX веков. Однако, как данность она существовала ещё с тех пор, когда человек осознал себя в этом мире.
В основе философии лежит дилемма между тем, что красиво и тем, что безобразно. Оказывается, всё в этом мире нейтрально. Наши чувства наделяют предметы, действия, поступки и т. д. определёнными чертами. Так появляются понятия «хорошо» и «плохо», «культурно» и «некультурно», «достойно» и «недостойно».
Понятие «эстет» появилось благодаря философам. Они выделили определённый человеческий психотип и присвоили ему название.
Своеобразие эстетизма
Каноны красоты появляются в восприятии индивидуума к 5 годам. На их формирование влияют воспитание, индивидуальные особенности личности, окружающее общество.
Большинство людей в течение всей жизни не меняют устоявшиеся понятия. Эстетов от большинства отличает способность самостоятельно формировать свои взгляды и каноны красоты. И делают они это не до 5 лет, а всю свою жизнь.
Все великие люди в мире искусства были эстетами. Более того, именно они сформировали культуру, в которой мы живём. Быть эстетом, значит, выделяться из серой массы.
Эстетизм в литературе
Первыми литературными эстетами являются братья Гонкур, Флобер и Готье, положившие начало течению. Продолжателями направления стали Уистлер, Бердсли, Уайльд, Пейтер.
Эстетической литературе свойственны такие черты как манерность, стилизация, лёгкая ирония и изящество.
Эстетизм и эстеты – украшение нашей действительности. Каким станет общество, если каждый его индивид превратиться в эстета? Счастливым и гармоничным, созидающим и совершенствующим всё вокруг. Полной противоположностью обществу современному.
Памятка начинающему эстету
В богемной среде существует два типа людей. Первых можно назвать эстетами. Они болезненно ощущают грань между пошлостью и красотой, обладают тонким вкусом и понимают самые нетрадиционные проявления искусства. Вторые – мимикрируют под эстетов. Они нахватались по верхам и делают вид, что глубоко духовны и разносторонне развиты, произнося в беседах об искусстве ничего не значащие для них имена, названия художественных направлений и кинофильмов. На самом деле их культурная база чаще всего ограничивается десятком статей «Википедии», несколькими философскими выдержками из романов Пауло Коэльо и парой-тройкой фильмов Дарена Аронофски. Если вы хотите примкнуть к категории таких «людей-оборотней» – эта статья послужит руководством к действию. А если вы только начинаете путь постижения искусства, но не знаете с чего начать, – эта статья даст общие ориентиры, от которых можно отталкиваться.
Оскар Уайльд смотрит на тебя укоризненно, псевдоэстет
«Слово – одежда всех фактов, всех мыслей» (М. Горький)
Если в беседе вдруг зашла речь о писателе, которого вы не знаете, сделайте многозначительный вид и отвечайте, что, конечно же, читали. Собеседник-интеллектуал сам все скажет, а вам останется только соглашаться. Но если вдруг вас спросят о ваших любимых авторах, то можете назвать нижеперечисленных:
Хорхе Луис Борхес
Аргентинский писатель, один из теоретиков постмодернизма. Главная идея творчества – мир похож на библиотеку-лабиринт, в которой мы блуждаем от книги к книге. Все вокруг – упорядоченный хаос, пронумерованный Вавилон. Чтобы понять логику хаоса, нужно много читать. Борхес – мастер короткой формы. В ходе беседы можно вскользь сослаться на такие рассказы, как «Вавилонская библиотека», «Сад расходящихся тропок», «Роза Парацельса».
Жан-Поль Сартр
Французский экзистенциалист. Писал об абсурде человеческого существования. Название самого известного его романа говорит само за себя – «Тошнота». Вслед за Сартром делайте вид, что испытываете легкое отвращение к собственной жизни и окружающему миру, – ваши высоколобые собеседники это обязательно оценят.
Шарль Бодлер
Джеймс Джойс
Ирландский писатель-модернист. Использовал технику потока сознания, то есть писал обо всем, что в голову придет, помещая это в условные рамки сюжета. Его роман «Улисс» мало кто даже из литературоведов может дочитать до конца. Он очень длинный и практически невозможный для чтения, а все из-за пресловутого потока сознания. Смело говорите, что читали этот талмуд, упоминая при этом о том, что Джойс гениально переработал античный мотив скитаний Одиссея в своем романе. Кстати, если вы не в курсе, Уллис и Одиссей – одно и то же. Проверить, насколько хорошо вы знакомы с книгой, мало кто сможет – многие интеллектуалы тоже не признаются, что не читали этот роман.
Жан Кокто
Французский писатель, режиссер и художник. Главный эстет в искусстве первой половины XX века. Если назовете его в списке любимых авторов, то автоматически заслужите уважение окружающих – Кокто не так известен, как те же Борхес и Сартр, поэтому упоминая о нем, вы можете укрепить у собеседников мнение о вас, как о человеке с отличным литературным вкусом. В лучших произведениях Кокто – «Орфей», «Человеческий голос», «Ужасные дети» – проявляется мотив тоски по исчезающей красоте. Пожалуй, этой формулировки творчества хватит, чтобы произвести впечатление.
«Важнейшим из искусств для нас является кино» (В.И. Ленин)
Кино – важная составляющая интеллектуального багажа. Если вы разбираетесь в нем, то всегда найдете, о чем поговорить с умными людьми. Но мало знать фильмы, нужно помнить имена режиссеров и иметь хотя бы общее впечатление об их творчестве.
Федерико Феллини
Федерико Феллини – один из столпов авторского кино. В своих фильмах итальянский мастер умело сочетал комичное и трагичное, сюрреализм и повседневность. Дорога – главный сюжетообразующий мотив его творчества, а художественное полотно обычно напоминает мозаику, состоящую из разных и четко не связанных между собой эпизодов. Лучшие фильмы – «Дорога», «Восемь с половиной», «Сладкая жизнь», «Амаркорд». Хотя бы примерно знать его творчество необходимо каждому интеллектуалу. Хороший эффект имеет фраза: «Я сейчас как раз пересматриваю все фильмы Феллини в хронологическом порядке».
Питер Гринуэй
Питер Гринуэй – главный эстет английского кино, настоящий кумир интеллектуалов. Он одержим идеей расчленить вселенную, классифицировать и пронумеровать каждую ее часть. Лучшие фильмы – «Повар, вор, его жена и ее любовник», «Дитя Макона», «Чемоданы Тульса Люпера». Принято обращать внимание на то, что Гринуэй со своей холодной эстетикой режиссера-хирурга разрезает наше сознание и внимательно рассматривает, что у нас внутри. А барочная и одновременно минималистская музыка Майкла Наймана (постоянный композитор Гринуэя) – это его скальпель. Он особенно остро заточен в шедевре «Повар, вор, его жена и ее любовник».
Дэвид Линч
Дэвид Линч – мастер экранизации кошмарных снов психически нездорового человека. От сочетания его болезненного воображения со штампами массовой культуры были рождены такие опусы, как «Голова-ластик», «Синий Бархат» и «Малхолланд-драйв». Говорить о Линче бессмысленно – просто восхищайтесь и иногда повторяйте, как он гипнотизирует зрителя своей напряженной сине-красной цветовой гаммой.
Педро Альмодовар
Фильмы Педро Альмодовара – отдых для глаза и мозга после Линча и Гринуэя. Истории, рассказанные испанским маэстро, просты и глубоки. Он умело сталкивает лбами респектабельный мир богатых людей и яркий карнавал за гранью моральных норм. Говоря об Альмодоваре, нужно упомянуть «Женщины на грани нервного срыва», «Матадор», «Все о моей матери» и «Дурное воспитание».
Алехандро Ходоровский
Алехандро Ходоровский – беспроигрышный вариант, если вы хотите поразить всех изощренностью своего вкуса. Фильмография чилийского режиссера – украшение коллекции любого серьезного киномана. Ходоровский прославился тремя своими фильмами: «Крот», «Священная гора» и «Святая кровь». В них красочное буйство латиноамериканской души соединено с традицией европейского сюрреализма. Ходоровским восторгались Джон Леннон и Сальвадор Дали, поэтому логичнее всего вслед за великими признаваться в любви к гению сюрреализма.
«Художник думает рисунком» (С. Дали)
Неискушенный человек, скорее всего, ничего не поймет в современной живописи и скульптуре, приняв что-то за мазню, а что-то за набор несвязных между собой предметов. Важно помнить, что современное изобразительное искусство концептуально, то есть идея важнее формы. Чтобы не опозориться в арт-галерее, ознакомьтесь с тремя примечательными направлениями искусства XX века.
Абстрактный экспрессионизм
Абстрактные экспрессионисты предложили отказаться от правил живописи. Искусство должно освободиться от давления формы, а творческий процесс стать спонтанным. Не просто воспринимать работы, на которых художник в буквальном смысле слова выплеснул свои эмоции с помощью красок.
Джексон Поллок «Алхимия»
Поп-арт
Оценивать объекты поп-арта нужно, понимая смысл этого направления. Поп-художники констатируют кризис общества потребления, преобразуя знакомые образы массовой культуры, такие как банка Coca-Cola или фотография Мерилин Монро, в объекты искусства. Таким образом они говорят о том, что настоящего искусства уже не будет – оно никому не интересно.
Энди Уорхолл «Банка супа Кэмпбелл»
Реди-мейд
Это одно из самых противоречивых направлений искусства. Произведения реди-мейд представляют собой обычные предметы обихода. Художники объясняют это тем, что утилитарный предмет, который больше не функционирует, автоматически переходит в пространство искусства, неся новые смыслы. В этом случае, главное не спутать обычный огнетушитель с произведением реди-мейд.
Марсель Дюшан «Колесо от велосипеда»
«Музыка нас связала» (группа «Мираж»)
Если вы любите русский рок и считаете его верхом интеллектуальности, лучше помолчите в обществе эстетов. Свои пристрастия к Lady Gaga тоже лучше оставить за бортом и не доказывать собеседнику, что в ее текстах много постмодернистских отсылок. Мы предлагаем несколько проверенных вариантов.
Альфред Шнитке
Русско-немецкий академический композитор, чей стиль отличается концептуальностью задумки и частым использованием какофонии для достижения эффекта хаоса. Шнитке умело сочетал элементы высокого академизма и масс-культурных жанров. В качестве примера ознакомьтесь с партией Мефистофеля из кантаты «Доктор Фауст» – музыку для масс Шнитке считал дьявольской и использовал элементы танго, отображая инфернальное зло.
Диаманда Галас
Клаус Номи
Клаус Номи, выглядящий как футуристический Пьеро под кислотой, долгое время искал свой голос и в итоге нашел непередаваемое звучание – сам он называл свои вокальные способности «пением пьяной в дупель оперной дивы». И правда, чудный контр-тенор Номи не спутать ни с чем. Несмотря на поп-подачу, музыку Клауса Номи любить незазорно, так как он является представителем позднего немецкого авангарда, перенявшего традиции кабаре 20-х годов.
Лори Андерсон
Главный интеллектуал американской сцены. В 1970-е она экспериментировала с электронной музыкой, в 1980-е – с пост-панком, а в 1990-е – с арт-роком. Лори Андерсон со временем не становится менее авангардной и более массовой. За это ее и любят эстеты.
«Давайте говорить правильно!» (Л.А. Вербицкая)
Чтобы убедить интеллектуалов в богатстве словарного запаса, не обязательно произносить речь. Нужно многозначительно молчать, кивать, когда требуется, а иногда вставлять между заумными триадами собеседников подобные словосочетания:
«Я считаю, что данный концепт имеет место в современном культурном контексте»;
«Да, постмодернизм скоро окончательно погубит чистое искусство»;
«Я вижу в этом художественном объекте витальную силу»;
«По-моему, это беспросветный экзистенциализм»;
«Это было создано на стыке массового и элитарного искусств»;
«Пожалуй, мне близки эти декадентские мотивы».
Зинаида Гиппиус и компания презирают дутых интеллектуалов, таких, как ты
Внимание!
Представленные выше ориентиры лишь ненадолго помогут вам продержаться на плаву в богемном обществе. Если по каким-то причинам вы хотите по-настоящему расти и развиваться, не ограничивайтесь общими фразами и поверхностными знаниями. Постепенно наращивайте культурную базу, и тогда вам не придется постыдно симулировать богатый внутренний мир.